Publicidad Antigua I




Cartel publicitario vintage de una motocicleta "Rocket" con motor "Elmo", celebrando una victoria en 1921. La publicidad conmemora la victoria de la motocicleta Rocket en una carrera en Newport Beach, California, en 1921. El piloto Jeb "Skeeter" Jones ganó la carrera alcanzando una velocidad promedio de 69 mph (aproximadamente 111 km/h). El diseño es un estilo de arte publicitario antiguo y colorido típico de principios del siglo XX.



 Cartel publicitario vintage de la década de 1940 (o principios de 1950) para el negocio de Nazario González-Seco, ubicado en Mondoñedo (Lugo).  El establecimiento se especializaba en accesorios y recambios para automóviles, lubricantes y bicicletas, además de realizar reparaciones.  La ilustración muestra una escena de estilo "American Way of Life", con dos mujeres jóvenes descansando junto a un coche de la época y una bicicleta en lo que parece ser una estación de servicio o taller. Reflejando la influencia de los diseños estadounidenses en la España de la posguerra, buscando asociar el consumo de repuestos con modernidad y ocio. Es una pieza de coleccionista y se comercializa como lámina decorativa retro o postal antigua. 



Antiguo cartel publicitario para las bicicletas DAL, comercializadas en Madrid por Domingo Álvarez en el año 1950. Anuncie el lema "LA MEJOR BICICLETA" en compañía de una familia que disfruta de un recorrido con información detallada sobre el agente distribuidor, "DOMINGO ÁLVAREZ" en "MADRID". Muestra una referencia de distancia "Km. 100", sugiriendo durabilidad o capacidad de viaje.



 Publicidad de antaño de Vespa denominada "Les Belles Vacances" ("Las bellas vacaciones"), cuya versión original se remonta aproximadamente a los años 1960 o 1961.  Presenta una estética pin-up clásica de la época, con una mujer en un bikini de lunares blancos y rojos posando junto a un scooter Vespa blanco en un entorno costero. El cartel fue una pieza publicitaria del Grupo Piaggio para promocionar el estilo de vida veraniego y aventurero asociado a la Vespa. Algunas fuentes atribuyen el diseño o ilustraciones similares de esta serie a artistas como Bill Wirto. 


 Publicidad tradicional de Vespa de la mitad de la década de 1950. Incluye una reconocida colección de calendarios y publicidades con ilustraciones del artista italiano Franco Mosca (1910-2003). Aquí te proporciono algunos pormenores acerca de la obra y su contexto:
Tema y Título: "Les Beaux Dimanches..." según el texto. (Los Bellos Domingos) propone un escenario de diversión y libertad libre. En España, este mismo ejemplo se empleó con el lema "Los Buenos Domingos" en 1955. "Dolce Vita" de Italia, estableció a la Vespa no únicamente como medio de transporte, sino también como un emblema de modo de vida, amor y liberación después de la posguerra.Esta representación es un clásico de arte retro y puede hallarse como impresiones en tela, afiches metálicos o postales de época en tiendas de colección y decoración.


 Promoción de postales de época que muestra una motocicleta Harley-Davidson FXSTC Softail Custom. El arte fusiona la cultura de la moto con una expresión de seguridad en las vías, resaltando aspectos emblemáticos de la marca y la estética de las décadas de los 80 90. 
La moto que se muestra es una Softail Custom, una marca emblemática reconocida por su diseño que esconde la suspensión trasera para parecer las antiguas "hardtails". Históricamente, se utiliza un motor de 80 pulgadas cúbicas (1340cc). Esta modalidad de motocicleta es reconocida por su aparición en la serie televisiva de los años 90 "El Renegado", con Lorenzo Lamas como personaje principal.




Este letrero de la época muestra Bovril, una combinación de carne concentrada creada en el Reino Unido en 1886. El producto se utiliza tradicionalmente para potenciar sopas, guisos, salsas y caldos, otorgando un sabor potente y tostado. La marca se caracteriza por su fuerte vínculo con la cultura británica y por ser una bebida caliente tradicional, frecuentemente llamada "té de carne". Durante su carrera, Bovril ha sido comercializado no únicamente como condimento, sino también como un alimento que promueve la salud y la fuerza, tal como señala el eslogan en el cartel.



Esta fotografía presenta una publicidad tradicional de 1947 que muestra un camión de la marca International Harvester, en particular un modelo de la serie KB.Entre 1947 y 1949 se fabricaron los camiones de la serie KB de International Harvester. El modelo que se muestra en la fotografía, un KB-6 o más, se destacaba como una unidad de servicio pesada creada para el traslado de carga industrial y agrícola durante la posguerra. Atributos visuales: Se caracteriza por su parrilla cromada de barras horizontales y faros redondos incorporados en los guardabarros, un diseño emblemático que conmemoraba el 40.o aniversario de la empresa en 1947. Durante ese periodo, International Harvester se destacaba como un referente en el sector de camiones pesados en Estados Unidos, rivalizando directamente con marcas como Diamond T, frecuentemente conocida como el "Cadillac de los camiones" debido a su sofisticación.



Anuncio auténtico impreso de cigarrillos Marlboro que se difundió a comienzos de los años 50. En ese tiempo, era habitual que las compañías de tabaco incluyeran imágenes de infantes para insinuar que el producto era "suave" o "beneficioso" y para integrar el uso del tabaco en la vida familiar.
Antes de que apareciera el icónico "Hombre Marlboro" (el vaquero), la marca se promocionaba en su mayoría como un cigarrillo dirigido a mujeres. Esta publicidad de 1951 era parte de una colección en la que los bebés aconsejaban a sus papás fumar Marlboro, aludiendo a que eran menos molestos.
La frase "Gee, Dad, you always get the best of everything" (Vaya, papá, siempre te llevas lo mejor de todo) intentaba vincular la marca con la calidad y el beneficio personal. Aunque resulta asombroso y casi inverosímil hoy en día, fuentes de comprobación como Snopes han validado que estas publicidades son genuinas y reflejan las actitudes tolerantes hacia el tabaco en la mitad del siglo XX. Desde 1954, la firma Leo Burnett cambió radicalmente la imagen de la marca hacia una estética más masculina y robusta, para hacer que los cigarrillos con filtro fueran atractivos para hombres que previamente los consideraban poco viriles.





Anuncio retro de la salsa Tabasco de finales del siglo XIX o principios del XX. En la imagen figura un personaje vestido en color rojo, a menudo visto como un "bufón" o "demonio", sosteniendo una botella de la famosa salsa con el lema "One drop works wonders" (Una gota hace maravillas).
La salsa Tabasco de McIlhenny, elaborada en Avery Island, Luisiana, desde el año 1868. El personaje principal es de estilo cómico, que simboliza el "calor" o la especia de la salsa. Está rodeado de pequeños duendes rojos que subrayan la noción de intensidad. El texto resalta que es un condimento excepcional para sopas, salsas, aderezos de ensaladas y guisos. Este tipo de marketing contribuyó a posicionar a Tabasco como la primera marca de salsa picante conocida y ampliamente comercializada en Estados Unidos.
Desde 1868, se ha mantenido sin alteraciones, utilizando solamente tres componentes: chiles rojos, sal de Avery Island y vinagre de vino destilado. La pasta de chile se madura en barricas de roble blanco durante un máximo de tres años antes de ser combinada con el vinagre. El diseño actual del frasco sigue el estilo de las botellas de colonia.







Cubierta de un folleto promocional de 1939 titulado Nuevas formas atractivas de servir plátanos. Fue emitido por el departamento de economía doméstica de la Fruit Dispatch Company, que era la división de ventas y mercadeo de la United Fruit Company, hoy conocida como Chiquita. Durante los años 20 y 30, el plátano seguía siendo un alimento relativamente “nuevo” y peculiar para muchos consumidores en el mercado del norte. Estas publicaciones tenían el propósito de instruir al público sobre cómo disfrutarlos, cómo reconocer su punto de madurez y cómo incluirlos en recetas contemporáneas.
La imagen ilustra un plátano con características humanas y una expresión alegre, anticipándose a la icónica "Miss Chiquita" (que fue creada en 1944). En esa época, la publicidad solía dar personalidad a las frutas para que resultaran más familiares y amables.




Este aviso no es verdadero; no constituye una promoción auténtica de los años cincuenta. Se trata de una burla elaborada en 2002 para un sitio web de humor. Fue confeccionada por un blog denominado The City Desk como parte de una broma. El creador menciona que la idea nació de una entrada en LiveJournal durante ese mismo año. La supuesta organización "The Soda Pop Board of America" nunca ha tenido existencia. Aunque este aviso no es verídico, ha ganado popularidad en línea porque se asemeja al estilo de publicidad auténtica de la mitad del siglo que sí anunciaba refrescos (como 7-Up) dirigidos a los más pequeños, lo que lleva a muchas personas a considerarlo genuino.








Comunicado "Cinco Niños" de la firma británica J. S. Fry & Sons, que apareció por primera vez en mil novecientos dos para publicitar su tableta de chocolate con leche. Las cinco imágenes reflejan la vivencia de un infante con el chocolate, abarcando desde la aflicción por su ausencia hasta la alegría de disfrutarlo:
Desesperación: Un niño que llora por no tener chocolate.
Pacificación: La promesa de que recibirá chocolate.
Expectación: La anticipación de obtenerlo pronto.
Aclamación: La felicidad al recibir finalmente el dulce.
Realización: El deleite de comerlo y descubrir que es de la marca Fry's. Aunque el anuncio se titula "Cinco niños", realmente es el mismo niño en todas las imágenes: Lindsay Poulton. Las fotos fueron tomadas por su progenitor en mil ochocientos ochenta y seis cuando Lindsay tenía aproximadamente cinco años. Un aspecto conocido y algo polémico es que, para lograr la primera expresión de llanto genuino ("Desesperación"), su padre le envolvió el cuello con un trapo empapado en amoníaco, cuyo olor penetrante provocó sus lágrimas. La compañía es célebre por haber inventado la primera tableta de chocolate sólida en el mundo en mil ochocientos cuarenta y siete. Fundada por cuáqueros en Bristol durante el siglo dieciocho, se unió a Cadbury en mil novecientos diecinueve. Los carteles originales de cerámica con este diseño son actualmente piezas de colección altamente valoradas, alcanzando precios de entre mil y mil seiscientos libras en subastas.



Tarjeta publicitaria del siglo XIX para las Píldoras Catárticas de Ayer, creada entre 1870 y 1890 por la firma Dr. J. C. Ayer & Co. ubicada en Lowell, Massachusetts. Durante ese periodo, estas tarjetas eran una forma muy común de hacer publicidad y frecuentemente mostraban imágenes intrigantes, como bebés desnudos manipulando el producto, que no guardaban una relación directa con el propio medicamento. Constituyeron un "medicamento patentado" de gran popularidad en el siglo XIX, antes de que se implementaran regulaciones estrictas sobre los fármacos. Se anunciaban como una solución para casi cualquier dolencia, siguiendo la noción de que la salud dependía de un "balance" en lo que entraba y salía del organismo. Eran principalmente empleadas como un potente laxante para combatir:
Estreñimiento y problemas digestivos. Dificultades hepáticas y biliares.
Cefaleas, mareos y dolores reumáticos. La compañía sostenía que eran completamente de origen vegetal. Estudios recientes han detectado ingredientes como jalapa, jengibre, aloe, podofilina y gamboge. Algunos de estos componentes, como el gamboge y el colocíntida, son laxantes muy potentes que pueden ser dañinos o incluso mortales a dosis elevadas.
James Cook Ayer se destacó como uno de los empresarios más prominentes en el ámbito de la medicina de su época, acumulando una gran fortuna mediante sus agresivas estrategias de publicidad en periódicos y almanaques. No obstante, el periodo de estos "remedios prodigiosos" concluyó con la Ley de Pureza de Alimentos y Medicamentos de 1906, que comenzó a requerir claridad en los ingredientes y limitó las declaraciones de salud engañosas.




Anuncio de finales del siglo XIX (cerca de 1890) para el Tónico Insípido para el Frío de Grove, un "medicamento patentado" muy popular de esa época. Este tónico fue desarrollado por el Dr. Edwin Wiley Grove en París, Tennessee, en mil ochocientos ochenta y cinco. El componente principal era la quinina, que era el único remedio eficaz contra la malaria durante esos años. El gran avance logrado por Grove consistió en hallar un método para disolver la quinina en un jarabe dulce de sabor a limón, lo que enmascaró su amargor extremo, lo que dio origen al término "tasteless". Aunque hoy pueda parecer inquietante el lema "Hace a los niños y adultos tan gordos como cerdos", durante la época victoriana se entendía de forma positiva: ser "robusto" o tener sobrepeso se consideraba un indicativo de salud, vitalidad y bienestar, principalmente en lo que respecta a los niños. La malaria y otras fiebres provocaban una considerable pérdida de peso y debilidad. Este tónico no solo prometía curar la enfermedad, sino también ayudar a los pacientes a recuperar su peso y energía de manera veloz.
 La extraña imagen de la cabeza de un bebé sonriente unida al cuerpo de un cerdo se transformó en un emblema publicitario, logrando que el producto sobrepasara en ventas a Coca-Cola en su mejor momento. Gracias a la fortuna acumulada, E. W. Grove se convirtió en un millonario y filántropo, erigiendo monumentos como el célebre hotel Grove Park Inn en Asheville, Carolina del Norte. Aunque el tónico se promovió durante muchos años, versiones antiguas han recibido críticas por incluir elementos peligrosos como el arsénico.




Anuncio auténtico de DuPont Cellophane que apareció inicialmente en la publicación Saturday Evening Post a comienzos de los años 50.
Si bien hoy resulta sorprendente y arriesgado observar bebés envueltos en plástico, en aquel tiempo la publicidad buscaba resaltar tres características del celofán: su claridad ("sin dudas"), su habilidad para conservar los productos frescos y su limpieza. Fue elaborado por el equipo de marketing de DuPont, que en ese periodo solía emplear la imagen de bebés para captar la atención de las amas de casa. Este anuncio en particular, que presenta a tres bebés, se sitúa alrededor del año 1953. El celofán era un material revolucionario que facilitó el crecimiento del autoservicio en los supermercados, permitiendo a los clientes inspeccionar la calidad de los alimentos sin intervención de un empleado. En la actualidad, se considera uno de los anuncios más riesgosos de la historia debido al evidente peligro de asfixia. De hecho, estas campañas llevaron a que posteriormente se añadieran advertencias de seguridad en las bolsas de plástico.






El aviso de Rainier Beer, titulado "Ventajoso para Jóvenes y Adultos", representa una pieza auténtica de la historia del año 1906, producida por la Seattle Brewing & Malting Co. Esta imagen es parte de una serie de iniciativas publicitarias de inicios del siglo XX que promovían la cerveza como una bebida beneficiosa o revitalizadora tanto para niños como para mayores. Fue publicado inicialmente en Seattle, Washington, en 1906. "Fomenta el hábito de la cerveza Rainier". El contenido menciona que la cerveza "ofrece el brillo de la salud", proporciona un "nuevo aliento de vida", argumentando que ningún medicamento puede igualarla como revitalizante. Este estilo de publicidad era habitual antes de la llegada de la Prohibición en 1920. Los productores de cerveza intentaban mostrar la cerveza como un alimento saludable o parte de una vida equilibrada, contrastándola con las bebidas alcohólicas más fuertes. La marca apareció en 1878 y su empresa matriz, Seattle Brewing & Malting Co. , se estableció en 1893. Es reconocida por su enorme letrero de neón rojo con la letra "R", que ha dominado el perfil de Seattle por décadas y que ahora ha sido restaurado en su sitio original. Durante los años 70 y 80, Rainier ganó popularidad gracias a anuncios televisivos absurdos y cómicos, como el icónico de la motocicleta que proclamaba el nombre de la marca e incluso las botellas con patas conocidas como "Wild Rainiers". Aunque la cervecería original en Seattle cerró en 1999, la marca aún permanece activa y en la actualidad pertenece a Pabst Brewing Company.





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